Вестерн, пожалуй, самый знаковый и долговечный жанр в американском кино. Появившись на экранах в начале 1900-х годов, его основные элементы оставались удивительно неизменными на протяжении более века, хотя он переживал периоды большой популярности и перемен. Интересно, что вестерн переживает возрождение в последние годы, снова становясь популярным в 21 веке.
Ранние фильмы часто демонстрировали вестерны, поскольку они были популярны и недороги в производстве. К концу Второй мировой войны это привело к тому, что это стало известно как «Золотой век вестерна». На протяжении 1940-х и 50-х годов вестерны были доминирующей силой в кино, устанавливая ключевые темы, которые мы сейчас ассоциируем с этим жанром. Эти темы обычно вращались вокруг идей, таких как прославление экспансии на запад, храбрый герой-ковбой, стремление к справедливости, а также истории любви и мести.
Когда классические американские вестерны утратили свою привлекательность, спагетти-вестерны стали популярными в 1960-х годах. Эти фильмы предлагали более реалистичное и суровое изображение американского Запада и в основном снимались итальянскими режиссерами, часто на натуре в Европе. Хотя они по-прежнему использовали знакомые темы и визуальные элементы вестернов, спагетти-вестерны изображали несовершенных персонажей вместо традиционных героев, отходя от оптимистичного тона более ранних вестернов.
После периода упадка вестерны вновь обрели популярность в 1990-х годах и продолжили развиваться в 2000-х. Эти новые фильмы, часто называемые «Нео-вестернами» или «Ревизионистскими вестернами», обычно углубляются в такие темы, как влияние современной жизни, борьба с идентичностью и упадок моральных ценностей. В отличие от традиционных вестернов, которые прославляли американскую экспансию, эти современные фильмы используют знакомый стиль и образы жанра для изучения сложных проблем и оспаривания старых идей.
Старикам тут не место (2007)
Фильм братьев Коэн, No Country for Old Men, представляет мрачный взгляд на мораль и насилие на современной американской земле. Кинорежиссёры опираются на традиционные темы вестерна, чтобы противопоставить этот современный, безнадёжный пейзаж романтизированному, добродетельному Западу прошлого.
Фильм, снятый по книге Кормака Маккарти, рассказывает о охотнике, который находит деньги на месте преступления, а затем за ним гонится неумолимый убийца. Шериф Белл (Томми Ли Джонс), представитель старшего поколения блюстителей закона, пытается понять и поймать преступника. Он не может понять мотивацию этих новых, аморальных персонажей, которые действуют вне его традиционного понимания добра и зла.
Как большой поклонник, я всегда говорю, что No Country for Old Men действительно перевернул всё с ног на голову. Если вы ожидали традиционный вестерн, то этот фильм был совсем не таким! Он полностью изменил правила игры и, по сути, создал совершенно новый стиль вестернов – неовестерн, как некоторые его называют. Неудивительно, что он получил награду «Оскар» за лучший фильм; он оказал неизгладимое влияние на жанр.
Там будет кровь (2007)
Фильм Пола Томаса Андерсона, There Will Be Blood, мощно раскрывает суровую и разрушительную сторону экспансии американского Запада. Фильм сосредоточен на Дэниеле Плейнвью (Дэниеле Дэй-Льюисе), целеустремленном человеке, чья неустанная погоня за успехом превращает его из скромного серебряного шахтера в богатого, но глубоко несовершенного нефтяного магната.
Как киноман, я всегда поражаюсь тому, как There Will Be Blood визуально перекликается с классическими вестернами – за операторскую работу даже была получена премия Оскар! Но дело не только в красивых пейзажах. Фильм блестяще переворачивает эти традиционные образы, чтобы показать разрушительную сторону погони за богатством. Особенно меня трогает один кадр: Дэниел Плейнвью полностью покрыт нефтью, и кажется, что он буквально искупался в последствиях своих амбиций, словно это кровь всех, на ком он наступил, чтобы добиться успеха.
Несмотря на то, что фильм проиграл Оскар за лучший фильм картине No Country for Old Men, The Guardian объявил фильм Андерсона лучшим фильмом 21-го века.
Железная хватка (2010)
Версия фильма True Grit 2010 года от братьев Коэн примечательна тем, что она на самом деле лучше, чем оригинальный фильм 1969 года. Хотя True Grit с Джоном Уэйном является любимой классикой, ремейк от Коэнов ближе к роману Чарльза Портиса, на котором он основан. Сюжет рассказывает о молодой девушке по имени Мэтти Росс, которая нанимает помощь сурового федерального маршала Рубена Дж. Когберна, чтобы найти человека, убившего ее отца.
Фильм 1969 года True Grit берет сложный и многогранный рассказ Портиса и перерабатывает его, чтобы привести в соответствие с более оптимистичным и традиционным стилем классических вестернов, фокусируясь на Рустере Когбурне как на главном герое.
Фильм братьев Коэн 2010 года, True Grit, использует более снисходительный тон, распространенный в современных вестернах, чтобы представить более реалистичное и суровое изображение истории, найденной в оригинальном романе. Фильм также перенаправляет повествование на персонажа Росс, которого играет Хайли Стайнфелд, и подчеркивает часто мрачные комедийные элементы книги.
Rango (2011)
Rango выделяется на фоне насыщенного жанра как один из самых инновационных вестернов современной эпохи.
После успеха с фильмами Пираты Карибского моря, режиссёр Гор Вербински взялся за анимационный проект Ранго. Он привлёк Industrial Light & Magic – компанию по визуальным эффектам, стоявшую за Пиратами – для работы над анимацией с использованием технологии захвата движения. Это ознаменовало первый полностью анимационный полнометражный фильм как для Вербински, так и для Industrial Light & Magic (согласно The Hollywood Reporter).
Анимационный фильм Rango преодолел трудное производство, чтобы создать что-то действительно оригинальное. История рассказывает о Ранго, застенчивой ящерице, озвученной Джонни Деппом, который неожиданно становится героем пыльного городка на Диком Западе. Прожив защищенную жизнь, Ранго открывает в себе смелость и находит себя благодаря тем испытаниям, с которыми он сталкивается, воплощая в себе дух приключений Старого Запада.
Ненавистная восьмерка (2015)
Фильм Квентина Тарантино The Hateful Eight — его второй вестерн после Django Unchained 2012 года. Тарантино стремился создать подлинную атмосферу вестернов 1960-х годов с помощью этого фильма.
Чтобы запечатлеть обширные, заснеженные пейзажи Скалистых гор и вызвать ощущение классических американских фильмов, режиссёр снял фильм на плёнке Ultra Panavision 70mm 1960-х годов (согласно Collider). Квентин Тарантино также привлёк известного Эннио Морриконе для написания саундтрека к фильму. Морриконе, известный своей работой над спагетти-вестернами, такими как Once Upon a Time in the West – личным фаворитом Тарантино – создал поистине великолепный саундтрек.
Фильм The Hateful Eight на самом деле начинается с прямой отсылки к классическому вестерну 1939 года Stagecoach. Хотя он отдает дань уважения традиционным вестернам, The Hateful Eight привносит в жанр свой собственный подход, демонстрируя фирменный мрачный юмор, грубый язык и интенсивное насилие Тарантино. По этой причине он часто классифицируется как Ревизионистский вестерн.
Hell or High Water (2016)
Фильм Hell or High Water исследует, как его персонажи оказываются между историческим обещанием американской экспансии и реальностями современного капитализма, создавая сложную и парадоксальную ситуацию.
Создано Тейлором Шериданом (известным по Yellowstone), эта вестерн-криминальная драма рассказывает о двух братьях, пытающихся спасти семейное ранчо от отъема банком. Чувствуя себя преданными обещанием Американской мечты и веря, что система несправедлива, они прибегают к ограблению банков в качестве крайней меры. Но, в отличие от типичных вестерн-законников, этих братьев не воспринимают как злодеев – они изображены как оправданные антигерои, борющиеся против коррумпированной системы.
Выпущенный в 2016 году на Каннском кинофестивале, Hell or High Water быстро завоевал как популярное, так и критическое признание как свежий взгляд на жанр нео-вестерн.
First Cow (2019)
Фильм Первая корова Келли Рейхардт — выдающееся произведение в развивающемся стиле ревизионистских вестернов. Он вдумчиво связывает многообещающие начала американской экспансии на запад с проблемами, с которыми мы сталкиваемся сегодня.
Джон Реймонд адаптировал свой роман 2004 года, The Half-Life, в сценарий фильма вместе с режиссером Келли Райхардт (согласно журналу Time). Фильм рассказывает о двух мужчинах, путешествующих по суровому ландшафту Тихоокеанского Северо-Запада в начале 1800-х годов, пытающихся заработать деньги, продавая молоко от коровы, которая на самом деле принадлежит богатому землевладельцу.
Фильм First Cow исследует, кому на самом деле принадлежат природные ресурсы, и это приводит к более широкому рассмотрению того, как земля сама по себе стала чем-то, что можно купить и продать.
Фильм Келли Райхардт предлагает иной подход, чем многие современные вестерны, такие как There Will Be Blood, которые, как правило, полны экшена и мрачности. Вместо этого её фильм сочетает в себе социальный комментарий с красивыми визуальными эффектами, успокаивающим саундтреком и оптимистичным взглядом на человеческую природу.
The Power of the Dog (2021)
Окей, я только что закончил смотреть The Power of the Dog, и вау. Это не типичный вестерн – это скорее психологический триллер, действие которого происходит в этом мире. Что меня действительно поразило, так это то, как он исследует всю идею ‘крутого парня’ мужественности, которую часто можно увидеть в вестернах, но вместо того, чтобы прославлять её, он показывает, насколько она может быть разрушительной и удушающей для мужчин, живущих по этому кодексу. Джейн Кэмпион, режиссер, действительно использует классический образ ковбоя, чтобы раскрыть давление, которое оказывается на мужчин, и то, насколько это может быть невероятно удушающим.
Действие фильма The Power of the Dog разворачивается на ранчо в Монтане в 1920-х годах, и в нём нет типичного злодея. Вместо этого, история сосредоточена на двух братьях, борющихся со сложной и часто недостижимой идеей о том, что значит быть мужчиной – концепцией, которая одновременно ограничивает и ускользает от них.
Вредная концепция традиционной мужественности показана в резком контрасте с прекрасными образами природы, подчеркивая свободу и адаптивность, найденные в естественном мире.
The Harder They Fall (2021)
Фильм The Harder They Fall переосмысливает жанр вестерн, который традиционно исключал истории чернокожих. В нем представлены вымышленные версии реальных исторических фигур, которые часто оставались за кадром в подобных фильмах. Фильм начинается с мощного послания: эти люди были реальными и жили полноценной жизнью.
Фильм Джеймса Сэмюэля, The Harder They Fall, — это традиционный вестерн, а не современная интерпретация жанра. Он рассказывает историю Ната Лава (Джонатан Мейджорс), преступника, стремящегося отомстить своему врагу, Руфусу Баку (Идрис Эльба), и его команде. Фильм использует все классические тропы вестерна, даже с злодеями, которые буквально носят черные шляпы.
Хотя The Harder They Fall не отклоняется от типичных вестерновских тем, его кинематография примечательно свежа. Продюсируемый Jay-Z, фильм использует поразительные визуальные эффекты, быстрый монтаж и современный саундтрек, который ощущается как музыкальное видео. Многие считают этот недооцененный фильм Netflix одним из лучших вестернов, снятых в последнее время.
Смотрите также
- Полный путеводитель по эпизодам 4-го сезона «Re:Zero. Жизнь с нуля в другом мире» и где его посмотреть.
- Руководство по трофеям Graveyard Keeper: Как получить все достижения?
- Какие персонажи в Hades, с которыми можно завести роман, и как с ними сблизиться?
- Список актёров озвучки Pragmata раскрыт.
- Все особые рецепты в Once Human и где их найти
- The Boys Сезон 5: Расписание эпизодов: Когда выйдут новые эпизоды?
- Какую версию Crimson Desert стоит купить? Полный разбор цен и предзаказных бонусов.
- The Boys 5 сезон: Убил ли Хоумлендер Райана с помощью неуязвимой дани уважения?
- Лучшая сборка Эдгара Brawl Stars: Star Power, Gadgets, Gears
- Как продавать припасы в Windrose? Местонахождение покупателя Tortuga.
2026-04-26 16:53