Такехиро Хира и Брайан Тетсуро Айви обсуждают премьеру ANIMA на SXSW, съёмки на плёнку и музыку для фильмов [ИНТЕРВЬЮ]

Брайан Тетсуро Айви – режиссёр, за которым стоит следить, и его новый фильм, Anima, вызывает ажиотаж после премьеры на SXSW 2026. Фильм рассказывает о двух травмированных людях, отправившихся в путешествие на автомобиле, сочетая эмоциональное повествование с захватывающей, низкобюджетной научной фантастикой. Визуально ошеломляющий, Anima дополнительно обогащается захватывающей игрой Такехиро Хира, известного по своей работе в Shogun. Хира демонстрирует тонкую, но мощную игру, подтверждая свой продолжающийся талант.

Перед SXSW эти двое встретились с TopMob, чтобы обсудить фильм Anima. Они затронули процесс создания фильма, техники эффективной невербальной игры и преимущества съемок на пленку.

Интервью с Такехиро Хира и Брайаном Тетсуро Айви

FANDOMWIRE спросил Брайана о его фильмах, отметив, что они часто исследуют проблемы в обществе и ощущение отчужденности между людьми. Они хотели узнать, как его последний фильм, Anima, связан с его общими целями как режиссера.

На протяжении всей моей карьеры как документального кинорежиссёра я многому научился об установлении контакта с людьми и понимании того, о чём они действительно думают. Кажется немного странным сосредотачиваться на влиянии технологий, когда многие из тех, кого я снимаю, просто усердно работают, чтобы содержать свои семьи.

Этот фильм глубоко личен для меня. Он исследует вопросы, с которыми я сейчас сталкиваюсь – в частности, то, как технологии, кажется, влияют на мои отношения и создают странный парадокс ощущения одновременно большей и меньшей связи. Я думаю, что в обществе происходит что-то значительное, что мы еще не до конца осознали. В конечном итоге, я надеюсь, что фильм побудит зрителей остановиться, задуматься о своей жизни и заново открыть для себя то, что действительно имеет для них значение.

Поэт, которым я восхищаюсь, напоминает мне, что я больше, чем просто мимолетный и незначительный – что моя истинная сущность имеет наибольшее значение. Именно этого я надеюсь достичь с Anima. Хотя она затрагивает проблемы в обществе, она делает это немного иначе, чем мои предыдущие работы. Она более тонкая и тяготеет к научной фантастике, но я все равно хочу, чтобы она была мощно трогательной.

FANDOMWIRE: Такахиро, когда вы впервые начали разговаривать с Брайаном об Anima?

Такехиро Хира: Брайан, я точно не помню когда, но примерно за пару месяцев до начала съемок, верно?

Brian Tetsuro Ivie: Да, конечно, я тебе кое-что прислал. Да,

Такехиро Хира получил посылку от режиссёра, содержащую саундтрек к фильму, сценарий и подробное письмо. Затем он полностью погрузился в понимание видения режиссёра относительно фильма.

Что изначально привлекло ваше внимание при чтении сценария, и что конкретно заставило вас захотеть сыграть персонажа Пола?

Такехиро Хира почувствовал, что работа одновременно забавная и трогательная. Он оценил, что Брайан чётко понимает японскую культуру, изображая мужчин не через стереотипы, а как реалистично несовершенных личностей – в частности, мужчин его возраста, которые часто отдают приоритет карьере, а не семье. Хира нашёл много понятных моментов и в конечном итоге был очарован общим художественным миром, созданным Брайаном, включая музыку и визуальный стиль.

Я обратил внимание на музыку, и как большой поклонник LCD Soundsystem, был очень рад услышать так много их работы в фильме. Помимо этого, музыка создает действительно специфическое, почти мечтательное и меланхоличное настроение на протяжении всего фильма. Было ли это отражением ваших личных музыкальных предпочтений, или вы намеренно выбрали эти звуки, чтобы усилить впечатления персонажей?

Брайан Тетсуро Айви всегда мечтал быть музыкантом, но всё сложилось немного иначе. Он по-прежнему глубоко любит музыку, и музыка, которую он создаёт, является отражением всего, что ему нравится – настоящий микс стилей. Он объясняет этот эклектизм своим смешанным происхождением – будучи наполовину японцем и наполовину белым – и разнообразным культурным опытом, который он получил в детстве, например, разнообразием блюд и беседами за семейным обеденным столом. Он включает в свою музыку много малоизвестной японской музыки, а также песни, которые ему нравились во время учёбы в колледже. Музыкально он и его соавторы стремились создать саундтрек, который бы ощущался как сотрудничество между режиссёрами Кэмероном Кроу и Хирокадзу Корэ-эдой, и он надеется, что им удалось передать эту атмосферу.

FandomWire спросил у создателей фильма о Сидни Чандлер, высоко оценив её игру в фильме. Они хотели узнать, как режиссёры впервые с ней встретились и каков был их опыт работы с ней.

Я тоже написал ей, настоятельно уговаривая взять эту роль, потому что не мог представить, чтобы кто-то другой справился с ней. Я искренне верил, что фильм не получится без неё. Она была единственной актрисой, которую я рассматривал на эту роль. Я как-то видел видео, где она играет на гитаре и поёт, но это всё – я даже не видел, как она играет, прежде чем это случилось.

Я написал и отправил ей письмо и CD, как я уже делал с Take, и, к счастью, она действительно его послушала. Она потрясающая и очень предана делу, чтобы всё сделать хорошо. Моей единственной проблемой было то, что Take и Sydney быстро подружились – удивительно было удержать их от того, чтобы они ладили.

Интервьюер спросил Такехиро о работе с его партнером по фильму и развитии их экранной химии. Он описал это как динамику, в которой персонажи испытывают взаимное влечение, но при этом сохраняют определенную дистанцию.

Такехиро Хира: Есть сцена, где мой персонаж возвращается на своё прежнее место работы, чтобы попрощаться со своими коллегами. Я предложил небольшой жест – прикоснуться к деревьям в качестве прощания – и поделился этой идеей с режиссёром Брайаном. Брайан затем передал её Сидни, которая сразу же оценила её. Этот момент – когда Сидни и я поняли, что разделяем схожее художественное видение – показался мгновенной связью; мы просто понимали друг друга. Это сделало весь процесс очень гладким.

Интервьюер спрашивает о тонких, тихих моментах в игре актёра, отмечая, сколько эмоций передаётся без диалогов. Они хотят узнать, были ли эти эмоциональные проявления написаны в сценарии, или актёр разработал их самостоятельно, понимая персонажа.

Такехиро Хира: На самом деле я предпочитаю говорить как можно меньше. (Смеётся) Думаю, Полу трудно общаться, особенно с людьми из разных поколений. Он немногословен, но как глава крупной компании, даже небольшие выражения или жесты привлекают внимание. Люди постоянно интерпретируют его мимику, гадая, сердит ли он, опечален или просто хочет пить. Он привык к такому вниманию. Пол не боится показывать, когда ему что-то не нравится или он испытывает презрение к другим.

Брайан, в фильме так много красивых кадров, которые, кажется, возникают благодаря тому, что актерам действительно позволяют прожить момент. В целом фильм также имеет очень мечтательную атмосферу. Можете ли вы рассказать, как вам это удается, и какие визуальные стили или художники вдохновляют вашу работу?

Брайан Тетсуро Айви объясняет, что его компания использует исключительно плёнку – конкретно форматы 65мм, 35мм и 16мм. Они стремились к визуальному стилю, который напоминал фильмы 1990-х годов, с намеренно ярким и чистым видом, похожим на такие фильмы, как Reality Bites. Они достигли этого, намеренно пересвечивая плёнку во время съёмок.

Мы стремились к атмосфере, сочетающей в себе ощущение от фильма Грега Мотолы Day Trippers и сериала After Life. Думаю, это действительно отражает мой собственный бэкграунд и влияния – я был подвержен воздействию самых разных вещей. Мой отец в основном показывал мне американские фильмы, а моя мать предпочитала такие фильмы, как Our Little Sister. Это смешение влияний – это и есть основа моего вкуса.

FANDOMWIRE спросил создателей фильма, что для них значит премьера их работы на South By Southwest, фестивале, известном сочетанием музыки, технологий и кино. Они ответили, что Anima идеально представляет собой это сочетание всех трех.

Brian Tetsuro Ivie сказал, что всё идеально, особенно учитывая, что Sydney Chandler уже находится в Остине. Он считает, что это идеальное место для показа. Хотя он немного нервничает из-за того, что покажет фильм серьезным поклонникам кино, он верит, что им он очень понравится, и что эта аудитория – именно то, для кого предназначен фильм.

FANDOMWIRE: Что у вас в планах на будущее?

Такехиро Хира в настоящее время работает над вторым сезоном Shogun. У него также запланирован к выходу в этом году фильм под названием Karoshi. Это динамичный корпоративный триллер в японском стиле, довольно отличающийся от его более созерцательного фильма Anima.

Брайан Тетсуро Айви работает над документальным фильмом о лагере для интернированных в Манзанаре. Фильм рассказывает историю кукловода и бейсболиста, который восстанавливает бейсбольное поле в лагере, и по тону он похож на фильмы, такие как Field of Dreams и Schindler’s List.

FANDOMWIRE: Вау, и очень кстати. Спасибо обоим за ваше время и удачи на SXSW!

Anima будет показан на кино- и телевизионном фестивале SXSW 2026, который пройдет с 12 по 18 марта в Остине, штат Техас.

Смотрите также

2026-03-15 01:56