2020-е годы, отмеченные такими событиями, как глобальные локдауны и рост стриминга, неожиданно стали отличным временем для научной фантастики. Но дело не в ярких эффектах; научная фантастика сейчас кажется более зрелой и уверенной в себе. Фильмы меньше сосредоточены на эпичности и больше готовы принять тонкость, позволяя тихим моментам и доверяя зрителям понимать историю.
Недавние научно-фантастические фильмы стремятся не только к большой прибыли или сиквелам; они демонстрируют реальный творческий порыв и тщательное планирование. Эти фильмы создают захватывающие миры, рассказывают целенаправленные истории и представляют персонажей, которые кажутся по-настоящему человечными – напоминая нам, что научная фантастика действительно связывает нас, когда она фокусируется на людях. Что отличает научную фантастику в 2020-х годах, так это то, что она кажется менее направленной на предсказание будущего и больше на изучение того, где мы находимся прямо сейчас. Вопросы, которые эти фильмы поднимают о таких вещах, как искусственный интеллект, изменение климата и то, кем мы являемся как люди, — это вопросы, с которыми мы активно боремся в нашей собственной жизни, что делает их невероятно актуальными и трудными для игнорирования.
Эти 11 фильмов демонстрируют, почему научная фантастика так актуальна сегодня, и лучший из них – настоящее кинематографическое достижение.
11
‘Mickey 17’ (2025)
Warner Bros.
Даже если вы знакомы с фильмами Пон Чжун Хо, такими как Parasite и Snowpiercer, его новый фильм, Mickey 17, всё равно застанет вас врасплох. Это уникальное сочетание мрачного юмора, социальной критики и чрезмерной научной фантастики. В фильме Роберт Паттинсон играет Микки Барнса, члена группы под названием «Expendables», которому поручено колонизировать замерзшую планету в 2054 году. Эти люди по сути расходный материал – от них ожидают, что они умрут при выполнении опасных задач, а затем будут клонированы для их замены. История становится сложной, когда Микки 17 неожиданно выживает после миссии и возвращается вместе со своим клоном, Микки 18, вызывая вопросы об идентичности, цели и смысле жизни, когда её можно просто сбросить.
Роберт Паттинсон прекрасно передает сочетание сарказма и страха Майки, а Наоми Эки и Стивен Ён демонстрируют не менее убедительные актерские работы, которые нагнетают напряжение. Mickey 17 выделяется как один из самых интересных научно-фантастических фильмов за последние годы, не из-за его необычного сюжета, а из-за того, как режиссер Пон Чжун-хо использует ритм и структуру фильма, чтобы подчеркнуть его темы о преходящести и одноразовости. Хотя критики не пришли к единому мнению об этом фильме, это на самом деле часть его привлекательности – это уникальный фильм, который принимает несовершенство и неожиданные сдвиги в тоне.
10
‘Furiosa: A Mad Max Saga’ (2024)
Warner Bros.
В отличие от стремительного экшена Fury Road, Джордж Миллер использует более медленный подход в этом фильме, показывая нам, как Аня Тейлор-Джой в роли Фуриосы становится той культовой фигурой, которую мы помним. Furiosa: A Mad Max Story рассказывает о её похищении и путешествии, чтобы преодолеть Дментуса, восхитительно злодейского персонажа, которого играет Крис Хемсворт. Фильм уделяет меньше внимания деталям сюжета и больше — сильной воле Фуриосы и тому, как она превращает её в легендарную фигуру.
Несмотря на суровый пустынный ландшафт и неустанный экшен, этот фильм сосредоточен на персонажах и путешествии Фуриосы к выживанию, адаптации и, в конечном итоге, силе. Монтаж плотный и поддерживает динамику фильма, а музыка мощно подчеркивает напряженную атмосферу. Помимо впечатляющих погонь и практических эффектов – включая выдающуюся 15-минутную экшен-сцену – игра Ани Тейлор-Джой в роли Фуриосы доказывает, что приквелы могут обогатить вселенную истории, не просто повторяя знакомые мотивы.
9
‘Beyond the Infinite Two Minutes’ (2020)
Tollywood
Иногда действительно креативный фильм удивляет всех и оказывает большее влияние, чем крупнобюджетные блокбастеры. Именно это происходит с фильмом Beyond the Infinite Two Minutes от Джунты Ямагучи – остроумным, малобюджетным фильмом, снятым одним непрерывным кадром. 71-минутный фильм рассказывает о владельце кафе, который понимает, что по его телевизору показывают события, произошедшие две минуты в будущем. То, что начинается как простая идея, быстро превращается в дикий и изобретательный эксперимент, когда его друзья присоединяются, чтобы попытаться воспользоваться временной петлёй.
Когда Като, которого играет Казунари Тоса, и его друзья начинают использовать специальный телевизор, показывающий им будущее, они начинают видеть свои собственные действия, разворачивающиеся на экране. Это приводит к забавным и сложным парадоксам. Режиссер Ямагути умело использует этот ‘эффект Дросте’ – как изображение, содержащееся внутри себя – чтобы исследовать идею бесконечных возможностей в ограниченном промежутке времени. История тщательно продумана, поэтому, несмотря на то, что сюжет закручен и петляет, за ним легко следить.
8
‘The Beast’ (2023)
Maison 4:3
Просто наблюдая за тем, как Леа Сейду справляется со сложными, меняющимися временными периодами в этом фильме, становится ясно, что это не типичная научно-фантастическая история. The Beast перескакивает между Парижем в прекрасную эпоху Прекрасной эпохи, Лос-Анджелесом недалекого будущего и мрачным 2044 годом, где чувства рассматриваются как слабости, и люди должны изменять свою ДНК. На протяжении всего повествования разворачивается захватывающая, хотя и в конечном итоге трагичная, история любви с персонажем Джорджа Маккея, Луи.
Фильм исследует чувство неизбежности некоторых вещей, а также то, как технологии и судьба могут лишить нас свободы воли. Режиссёр Бонэлло переосмысливает историю Генри Джеймса с современным уклоном, рассматривая интригующее пересечение искусственного интеллекта и человеческих желаний. Благодаря потрясающим визуальным эффектам от Жозе Деша и реалистичной игре Сейду, это выдающийся научно-фантастический фильм 2020-х годов. То, как фильм изображает смешение воспоминаний с текущей жизнью, кажется особенно актуальным сегодня, поскольку мы часто оказываемся между взглядом в прошлое и движением вперёд.
7
‘Nope’ (2022)
Universal Pictures
Фильм Джордана Пила, Nope, начинается с, казалось бы, простого сюжета: братья и сестра О Джей и Эмеральд Хейвуд управляют семейной конной фермой в Калифорнии и начинают замечать странные явления в небе. Однако, как хитрый иллюзион, фильм быстро переворачивает ожидания. Хотя в нём фигурирует потенциальная встреча с НЛО, это также комментарий об эксплуатации, создании зрелища и самом акте наблюдения.
Джордан Пил укореняет странный сюжет фильма в понятных человеческих моментах – таких как нежная связь О Джей с его лошадьми или гнев Эмеральд от того, что её игнорируют. Однако, то, что действительно выделяет Nope, – это его отказ быть типичным фильмом об инопланетном вторжении. Фильм одновременно богат тематически и визуально впечатляет, демонстрируя красивую 65-миллиметровую кинематографию Хойте ван Хойтема, и поддерживает уверенный темп, который удерживает вас в напряжении, даже когда всё становится всё более странным.
6
‘Frankenstein’ (2025)
Netflix
Взгляд Гильермо дель Торо на Frankenstein Мэри Шелли в 2025 году – это не просто пересказ, а яркое возрождение классической истории. Оскар Айзек демонстрирует убедительную игру в роли Виктора Франкенштейна, изображая его одновременно гордым и хрупким, а Джейкоб Элорди не менее впечатляет в роли Создания, передавая как его пугающую природу, так и удивительную человечность. Благодаря сильным второстепенным ролям Мии Гот и Кристофа Вальца, фильм погружает зрителей в богатый деталями и атмосферный готический сеттинг дель Торо, наполненный тускло освещенными лабораториями, тревожащими образами и трогательными моментами изоляции.
Несмотря на то, что основан на знакомой истории, Frankenstein выделяется среди десятилетия, полного инновационной научной фантастики, используя жанр для исследования вечных тем сострадания и того, что на самом деле значит быть монстром. Сценарий Гильермо дель Торо и визуальные эффекты Дэна Лаустсена искусно сочетают в себе ужас и красоту, делая эмоциональное путешествие Существа глубоко трогательным. Результатом является фильм, который кажется одновременно вневременным и удивительно актуальным для сегодняшнего мира.
5
‘Они клонировали Тайрона’ (2023)
Netflix
Фильм Джуэла Тейлора Они клонировали Тайрона сразу же заявляет о себе как о забавном, визуально впечатляющем триллере о заговорах, сочетающем юмор с настоящей тайной. Джон Бойега, Джейми Фокс и Тейона Паррис играют неожиданную команду, которая раскрывает странную и пугающую схему клонирования правительства. Фильм плавно переходит от остроумной комедии к тревожному ужасу, всё это представлено со стильным ретро-взглядом, отдающим дань уважения фильмам блэксплотейшн, при этом оставаясь свежим и новым.
Джон Бойега демонстрирует реалистичную игру, которая идеально балансирует энергичное исполнение Джейми Фокса, а Тейона Пэррис добавляет фильму юмора и живости. They Clone Tyrone умело использует научно-фантастические элементы, такие как клонирование и скрытые сообщения в повседневных продуктах – и все более странные сюжетные повороты – чтобы предложить острую критику общества и того, как системы нас контролируют. Фильм явно вдохновлен такими фильмами, как They Live и Sorry to Bother You, доказывая, что научная фантастика может быть одновременно увлекательной и заставляющей задуматься.
4
‘Бедные-несчастные’ (2023)
Film 4/TSG Entertainment/Element Pictures
Эмма Стоун демонстрирует лучшую роль в своей карьере в Poor Things. Она играет Беллу Бакстер, женщину, возвращённую к жизни неортодоксальным доктором Годвином Бакстером (Уиллем Дефо), и идеально передает сочетание любопытства, неловкости и свободы своей героини, исследуя викторианский Лондон и другие места с Дунканом Веддербурном (Марком Руффало).
Подпишитесь на новостную рассылку для более глубокого освещения научно-фантастических фильмов.
Want more thoughtful takes on sci-fi cinema? Subscribe to the newsletter for in-depth analysis, curated watchlists, and contextual essays that tie films to themes like AI, climate, and identity — thoughtful coverage to sharpen your next watch.
Со своим стилем стимпанк, причудливыми изобретениями и отказом Беллы от традиционных ожиданий, Poor Things ощущается как заставляющий задуматься научно-фантастический фильм. Он умело сочетает жанр с феминистскими темами, делая путешествие Беллы от невинности к самопознанию одновременно смешным и глубоко трогательным. Огромный успех, Poor Things заработал более 117 миллионов долларов по всему миру и выиграл четыре премии «Оскар», включая премию «Лучшая актриса» для Эммы Стоун, и широко считается смелой и захватывающей историей об убедительном персонаже.
3
‘The Substance’ (2024)
Mubi
Фильм Корали Фарже The Substance – поразительно оригинальная работа, сочетающая в себе тревожные элементы хоррора о теле и научную фантастику. Деми Мур демонстрирует убедительную игру в роли Элизабет Спаркл, актрисы, теряющей карьеру из-за эйджизма. В отчаянии она пробует экспериментальный препарат, который создает более мологую и улучшенную копию себя, сыгранную Маргарет Куолли. Но есть подвох? Эти две женщины должны меняться телами каждую неделю.
Режиссёр Корали Фаржеа не избегает тревожных образов. В The Substance она использует шокирующие и графические трансформации, чтобы бросить вызов культуре, сосредоточенной на молодости и красоте. Персонаж манипулирующего продюсера, которого играет Деннис Куэйд, подчеркивает, как индустрия развлечений часто эксплуатирует и выбрасывает женщин с возрастом. Хотя тревожный характер фильма вызвал много дискуссий, The Substance – это смелый фильм, который напрямую затрагивает эти общественные проблемы.
2
‘Всё везде и сразу’ (2022)
A24
В то время как хаос обычно кажется бессмысленным, фильм Everything Everywhere All at Once предполагает обратное. Режиссёрами выступили Дэниел Кван и Дэниел Шейнерт, и фильм рассказывает об Эвелин Ван (Мишель Йео), уставшей владелице прачечной, которая неожиданно оказывается в битве через множество вселенных. Она обнаруживает, что каждое решение, которое она когда-либо принимала, создало бесчисленное множество альтернативных реальностей. Стефани Хсю играет Джой/Джобу Тупаки, дочь Эвелин, которая также становится её могущественным врагом, а Ке Хюи Куан дарит трогательную и запоминающуюся игру в роли Веймонда.
Мишель Йео демонстрирует поистине выдающуюся игру, сочетая физическую комедию с мастерством эксперта боевых искусств. Актеры второго плана добавляют фильму много эмоциональной глубины. Хотя в сюжете присутствуют причудливый юмор и мечтательные образы, он никогда не теряет из виду свою искреннюю суть, которая углубляется в семейную травму, вопросы о смысле жизни и важность истинного понимания близких. Созданный с относительно небольшим бюджетом в 14–25 миллионов долларов, фильм стал самым большим успехом A24, заработав 143 миллиона долларов в прокате и завоевав семь премий «Оскар».
Смотрите также
- Все особые рецепты в Once Human и где их найти
- Roguelike игры с самыми высокими оценками
- Все слабости врагов и выпадающие предметы в Arc Raiders
- Полный список рецептов еды в StarRupture
- Обзор принтера HP Smart Tank 580
- Все грядущие фильмы Marvel и DC в 2026 и 2027 годах
- 10 научно-фантастических скрытых жемчужин, которые вы можете посмотреть бесплатно
- Этот недооценённый сериал на Hulu может стать лучшим триллером-драмой в 2025 году
- Best Arena Breakout: бесконечные настройки ПК для высокого FPS и графики
- Где можно посмотреть сезон 27 сериала ‘Южный Парк’? Опубликован путеводитель по эпизодам и расписание выхода.
2026-01-17 03:40